27 najlepších akčných filmov 90. rokov
- Kategórie: Zdroj

Akčný žáner prešiel v 90. rokoch zaujímavým prechodom. Stále ešte nedosiahla preťaženie CGI, ktoré by dominovalo v 21. storočí, ale bola to posledná prehánka praktických efektov. Aj napriek technickým obmedzeniam éry boli 90. roky stále nabité vzrušujúcimi, zábavnými a dokonca premyslenými akčnými filmami, ktoré rezonujú dodnes.
Spustili sme 27 najlepších akčných filmov 90. rokov, a hoci v subžánroch existuje určitá rozmanitosť, vrátane sci-fi Hong Kong až po staromódne ničenie, všetky tieto filmy stále držia a ukazujú, že 90. roky mali niečo ponúknuť tomuto vzrušujúcemu žánru.
Ak si chcete pozrieť film, ktorý by si zaslúžil strih, pozrite si náš úplný zoznam nižšie a ozvite sa v komentároch.
Total Recall (1990)

Paul Verhoeven je majster nedefinovateľných filmov. Ponorí saerotizmus, akcia a sci-fi s veľkou mierousatiricky ohnutý jazyk na tvári, čomu zodpovedá iba jeho neochvejná úcta ku všetkým veciam presahujúcim hranice bledého. Total Recall , ktorý je jedným z jeho najlepších diel, hviezd Arnold Schwarzenegger ako tvoja Average Joe, pravidelný frajer, ktorý chodí na miestnu kliniku Recall - miesto, kde môžete mať všetkoúžasné spomienky sa vám vštepili do hlavy - a nakoniec odomkne odborne potlačené spomienky na jeho život tajného agenta. To ho stavia proti rade nespočetných vládnych agentov, vrátane jeho náhradnej manželky (Sharon Stone), keď sa chystá zvrhnúť hanebnú, i keď trochu neurčitú agentúru.
Na základe a Philip K. Dick šmiesto, T otal Pripomeňme je honosný asmiešna, bašta Verhoevenaknackpreextravagantný a jeho ochota ísť do extrémov. To, čo mu chýba v koherencii, to vyrovnáva čistým švihom, pretože Verhoeven skúma zázraky futuristickej spoločnosti tým, že zvyšuje žánrové konvencie tak často, ako sa v nich oddáva. Rovnako nabitý humorom jedného riadku a krvavým násilím, Total Recall je mýtus o Schwarzennegerovskom hrdinovi skrz skrútenú optiku Verhoevena, ktorý z neho robí skutočného jediného v jednom po pokračovaní popredných hercov akčného žánru. - Haleigh Foutch
La Femme Nikita (1990)

La Femme Nikita spustený nielen Luc Besson Kariéra medzinárodného hráča akčnej zábavy, ale stala sa tiež nepravdepodobnou jeho vlastnou franšízou, ktorá priniesla dva americké televízne seriály a remake amerického celovečerného filmu ( Bod z ktorého niet návratu ). Zmiernený štátny vzorec je jednoduchý: žena v koktejlových šatách + ručná zbraň. Všetkým americkým úpravám však chýbalo to, čo urobilo originál tak zvláštnym: Nikita je rozprávka Kráska a zviera a Nikita ( Anne Parillaud ) je Kráska aj zviera. A jej začiatok je príšerný.
koľko ďalších chodiacich mŕtvych sezón
Nikita začína Parillaudom ako drogovo závislým so želaním smrti spojeným s impulzívnym spúšťačom. Zastrelí policajta po tom, ako sa drogovo uspala, zatiaľ čo jej posádka v drogérii vykradla obchod a zomrela pri prestrelke s políciou. Policajt, ktorého zastrelila, ju iba zobudil a očakával, že bude v núdzi slečna. Nikita ním nebol zaskočený. Bolo jej to jedno. Tak ho zastrelila. Nikita brutalizuje viac autority vo väzení, dostane sa do väzenia a vláda má na výber: prijať rozsudok smrti alebo stať sa atentátnikom. Aspekt Krása je slávnym dotykom Bessona, pretože Nikite pomáha ikona francúzskej novej vlny, Jeanne Moreau , ktorý ju učí, ako prijať dôstojné ženstvo, aj keď môže byť nájomnou vrahyňou. Mnoho filmov si myslí, že spôsob, ako urobiť z atentátničky sexi, je dať jej zlý prístup a zapadnúť do pevnej kože, ale Besson poskytne Nikite Bond bondage. Začína sa zlým prístupom, učí sa milosti - a zároveň sa hodí do šiat určených na koktailovú hodinu - a získava licenciu na zabitie. - Brian Formo
The Last Boy Scout (1991)

Toto je Shane Black v jeho Shane Black-iest, a to vás prinúti, aby si on a režisér Tony Scott spolupracoval viac. Scott dostane tón, aký si žiada Blackov scenár, a hoci sa povrchný príbeh vyprataného detektíva a vypratého futbalistu javí ako príliš vykonštruovaný na to, aby fungoval, je to tak.
Tento film je nestydatne temný a vo svojej komédii sa krúti hneď od začiatku, keď vidíme, ako futbalista na ihrisku strieľal po svojich súperoch a potom mu vyrazil mozog. Aj keď to môže hrať v bezpečí noir, Scottova zručnosť v akčnom žánri dáva Posledný skaut jedinečná príchuť, ktorá preukazuje jedinečnú ambíciu, pokiaľ ide o tento zvláštny príbeh. Vrhnite sa do elektrického dialógu Blacka a silnej chémie medzi vedúcimi Bruce Willisom a Damon Wayans a Posledný skaut je ľahko jedným z najzábavnejších a najvzrušujúcejších akčných filmov dekády. - Matt Goldberg
Bod zlomu (1991)

Poďme z toho: Bod zlomu je môj obľúbený akčný film deväťdesiatych rokov na kilometer. Dôvodom môže byť predovšetkým to, že sa v prvom rade zameriava na odbúranie legitimity mužských impulzov, ktoré vedú väčšinu akčných filmov. Riaditeľ Kathryn Bigelow nastavuje dve protikladné vízie mužnosti v strede filmu: Patrick Swayze Extrémisti, ktorí milujú extrémne športy, Bodie a Keanu Reeves ‘Zapnutý agent FBI Johnny Utah. Ako sa mnohí domnievajú, film by sa dal považovať za nerealizovaný románik medzi týmito dvoma mužmi, pretože Utah sa v utajení infiltruje do Bodieho gangu prezidentsky maskovaných bankových lupičov. S touto myšlienkou by sa dalo bežať a Bod zlomu bude stále perfektne pôsobiť ako osviežujúci a bez dychu pôsobiaci akčný epos, a práve to oddeľuje film od veľkej časti podobného. V strede filmu je smútok, ktorý sa dá interpretovať ako sexuálny, romantický a priamo spojený s priamou identitou. Bodie je oslobodený, čo znamená, že nemôže žiť podľa diktátu spoločnosti, za ktorý Bigelow vidí predovšetkým to, že je poháňaný represiou a uniformitou. Keď Utah nechá Bodieho ísť na samý koniec, stretnúť sa s jeho koncom medzi vlnami obrovských vĺn, je vidieť, že tam, kde Utah pôvodne túžil po poriadku, bratstve a disciplíne, teraz vidí romantiku zabudnutia, ktorou bol Bodie uchvátený. Je to temná myšlienka, ale pozerajúc na rozbíjajúce sa vodné steny je ťažké argumentovať o slobode, ktorú takáto perspektíva umožňuje. - Chris Cabin
Terminátor 2: Súdny deň (1991)

Asi by sme mali prestať dávať James Cameron flak za to, že to na nich trvalo tak dlho Avatar následné kroky, pretože ak existuje človek, ktorý vie, ako urobiť akčné pokračovanie, je to on. Do pekla, formát definoval prakticky v roku 1986 Mimozemšťania , a v roku 1991 uviedol do praxe tento väčší a badderov vzorec Terminátor 2: Súd ment Deň . Vyzdvihnutie s Linda Hamilton Sarah Connor 15 rokov po udalostiach v prvom filme nájdeme ženu úplne zmenenú tým, čo zažila - teraz drsného mrcha a divokého mamáka, ktorý sa venuje ochrane svojho syna, budúceho vodcu filmu ľudský odpor.
najlepšie komédie na streamovanie práve teraz
Je to iba jeden zo spôsobov, ako scenár otočí pôvodný film na hlavu, najznámejším je opätovné uvedenie filmu Arnold Schwartzenegger T-800, nie ako nezastaviteľný darebák, ale ako preprogramovaný ochranca nasadený proti Robert Patrick ešte desivejšia T-1000. Prostredníctvom Patrickovho nového a vylepšeného Terminátora Cameron pyšne využíva pokroky v oblasti digitálnych efektov a vytvára kúsky napnuté drôtom, keď sa vrah z tekutého kovu ohýba, morfuje a krváca - čo je desivá postava nezastaviteľnej smrti. Aj keď tieto vynikajúco spracované kulisy ukazujú Cameronovo bezkonkurenčné majstrovstvo v manželstve medzi technológiou a kinematografiou, je to práve ľudskosť, ktorá stojí za predstavením (kto vedel, že palec hore vás rozplače?) Terminátor 2 ako vynikajúci hráč všetkých čias, dlho potom, čo moderné efekty zatienili svoje technologické triumfy. - Haleigh Foutch
Hard Boiled (1992)

John Woo je legendou akčného žánru, a preto na jeho zozname uvidíte toľko prekliatých mnohých jeho filmov. Natvrdo , jeho posledný oficiálny hongkonský film pred odchodom do Hollywoodu, je jedným z jeho najzábavnejších a štýlovo naj definitívnejších a žánrových gigantov. Natvrdo hviezd Chow Yun-Fat ako Tequila, tvrdý hongkonský policajt posadnutý odstránením zločinného kriminálneho kruhu, ktorý zavraždil jeho partnerku, ktorá sa spojila s tajným policajtom na pokraji. Po ceste bude k dispozícii množstvo úžasne choreografických bojových scén a prestreliek Woo, ktoré vyvrcholia šialene násilným záverečným počinom shoot-em-up, ktorý je dych berúcou sériou scén. Aké šialené? Skúste „chrániť deti v pôrodnici pred nepríčetnými dobre vyzbrojenými zloduchmi. Len tak neprekonáte okamih, keď sa Tequila ospravedlní a vzdychá na maličkom bábätku, keď si z tváre utiera postriekanie vlastnej krvi.
Natvrdo sa môže pochváliť všetkými charakteristickými znakmi spomaleného snímania Woo a battletickými prúdmi krvi v najlepšej podobe. Aj keď sme pochopili, ako veľmi tieto charakteristické znaky ovplyvňovali a definovali žáner, treba sa na to pozerať Natvrdo je sledovať Wooa, ako píše svoju kapitolu do knihy moderných akcií. - Haleigh Foutch
Demolition Man (1993)

Odložiť Rob Schneider a tri mušle a Demolátor je možno jedným z najchytrejších a najpodvratnejších sci-fi filmov 90. rokov. Za svoju podvracanie nedostáva kredit, pretože sa snaží Sylvester stallone a Wesley Snipes front-and-center, ale ak sa pozriete na okolitý film, je prekvapivo remeselne založený na svojej kultúrnej kritike budúcnosti, ktorá bude zavalená umiestňovaním produktov a vynútenými fuzzy pocitmi.
Demolátor poskytuje jedinečnú dystopiu, ktorá je riadená skôr mentalitou susedského združenia než svetom, ktorý upadá do chaosu. Zatiaľ čo Snipesov Simon Phoenix je zdanlivo záporák tohto diela, má pravdu, keď volá na zlého doktora Raymonda Cocteaua ( Nigel Hawthorne ) ako „zlý pán Rogers“. Riaditeľ Marco Brambilla v podstate nanovo predstavené Odvazny novy svet , dal mu telo akčného filmu a naplnil ho komédiou. Je to výmysel, ktorý by nemal fungovať, a napriek tomu to funguje. - Matt Goldberg
Hard Target (1993)

Aké sladké je žiť vo svete, kde sa filmy páčia Tvrdý cieľ existujú. John Woo Prvý americký akčný film je vlastne to, čo by ste od tohto scenára očakávali - väčšie výbuchy, strhujúci sa hrdina a minimálny záujem o dej (je to zdanlivo o hrdinskom námorníkovi, ktorý zosadí bezohľadnú spoločnosť mužov, ktorí lovia bezdomovcov. pre šport, ale je to naozaj o J ean Claude Van Damme rozprávkovo kope zadok). Výsledkom je opojná cesta medzi táborom B-Movie a umeleckými dielami Woo.
Režisérova úcta k kinestetickému násiliu na obrazovke zostáva v platnosti a spolu s Van Dammom má mimoriadne schopné plavidlo, cez ktoré môže všetko prenášať. Wooova choreografia má precíznosť, najmä s atletickým vzorom, ako je Van Damme, ktorý drží publikum naladené na každý kúsok akcie. Každý úder, kop a guľka dopadne - zručnosť, ktorá chýbala v poslednom desaťročí, keď sa menší remeselníci snažili napodobniť Paul Greengrass „frenetický boj v štýle Bourne. Možno to nebude také inteligentné alebo prenikavé ako hongkonské filmy Woo, ale je to hviezdny kus akčného filmu, ktorý sa pripravuje rovnako. Van Damme jediným úderom vyrazí hada a to je naozaj všetko, čo som potreboval povedať. - Haleigh Foutch
Utečenec (1993)

Na začiatku 90. rokov Harrison Ford chcel dokázať, že keď mal 50 rokov, jeho vedúce dni ešte zďaleka neskončili. Herec práve vychádzal zo svojej prvej zákruty ako Jack Ryan v 1992 Hry Patriot keď sa prihlásil na vedenie adaptácie hraného filmu televízneho seriálu s názvom Utečenec . Teraz to na papieri vyznelo ako malý úhľadný akčný thriller, ale ukázalo sa, že Ford išiel a vytvoril jeden z najlepších filmov tejto dekády. Ford je ako prominentný lekár, ktorý bol falošne odsúdený za vraždu svojej ženy, skutočne úžasne dynamický a neprekvapivo intenzívny. Ako naznačuje názov, doktor Richard Kimble uniká na ceste do cele smrti a prenasleduje ho neoblomný americký maršál v podaní Tommy Lee Jones . riaditeľ Andrew Davis zarámuje film ako nepretržitý akčný thriller so silnou záhadnou líniou a hoci sa určite dajú nájsť veľkolepé kulisy, sú to práve hlboko ľudské výkony Forda a Jonesa, vďaka ktorým táto vec vzrastie. Niet divu, že film získal sedem nominácií na Oscara - vrátane ceny za najlepší film - a jednu cenu za Jonesa. - Adam Chitwood
Rýchlosť (1994)

Rýchlosť sa často označuje ako „ The Hard v autobuse “a to je úplný nezmysel. Pre istotu boli 90. roky posiate The Hard copycats (pozri: Neočakávaná smrť ), ale Rýchlosť nie je jeden z nich. Po prvé, akcia sa neobmedzuje iba na jedno miesto. Ale čo je najdôležitejšie, Keanu Reeves „Jack Trayven si nevyberá zloduchov jeden po druhom, keď sa prepracuje na vrchol, a nie je to ten pravý na zlom mieste, na ktorého sa konkrétne zameriava Dennis Hopper je neuveriteľne strašidelný policajt na dôchodku so zášťou.
Teraz, keď už to nie je v ceste, môžeme oslavovať Rýchlosť pre to, čo to je - originálny spin na dobre opotrebovanom vzorci, ktorý bol vykonaný tak dobre, sa mu podarilo vytvoriť vlastné copycaty (pozri: Chill Factor ). Napísané Graham Yost , kto by pokračoval Odôvodnený sláva, Rýchlosť bol sakra debut z roku The Hard DP Jan De Bont (ktorý, žiaľ, nikdy nereplikoval úspech svojho prvého filmu), ktorý mal predvídavosť rozpoznať talent Sandra Bullock predtým, ako sa priemysel chytil múdreho. Nasledujúci Bod zlomu „Reeves si upevnil svoje miesto ako popredná akčná hviezda (dedičstvo, ktoré bolo nedávno odborne obnovené) John Wick ) a jeho chémia s Bullockom je prvotriedna, vďaka čomu vznikne film, ktorý je nekonečne sledovateľný, aj keď ste sa už dobre oboznámili s jeho chytrými zákrutami. - Haleigh Foutch
Pravdivé lži (1994)

Čiastočne balistická Arnold čierna zeneg dať r-fronted action, časť domácej komédie, Pravdivé lži je menší James Cameron , čo znamená, že je to stále fantastické, pretože toto je koniec koncov James Cameron. Je pravda, že film možno nedefinoval žáner, ako to zvykne robiť veľa Cameronových diel, ale je to sakra dobrý čas a príjemná mišmaš žánrov. Zarámované ako kúsok Schwarzeneggera, ktorý nakoniec prinesie hviezdu A we lee Curtis Rovnaký priestor na zažiarenie sleduje príbeh Schwarzeneggerovho Harryho Traskera - špeciálneho agenta, ktorý utajuje svoj život pred svojimi najbližšími, vrátane jeho manželky Helen (Curtis), o ktorej čoskoro zistíme, že hľadá svoje vlastné vzrušenie.
Cameron, ktorý v minulosti presne vedel, čo má robiť Bill Paxton , dáva hercovi jedny z najlepších využití ako šteklivý predavač automobilov, ktorý si cestu pod vedením tajného agenta razí životom. Keď chytí Helenu do svojej pavučiny, začne sa to komplikovať. Cameron prináša všetky akčné predstavenia, ktoré by ste čakali, s efektmi, ktoré si vyslúžili nomináciu na Oscara, spolu s príjemnou komédiou chýb. Počas toho dostaneme ohromujúcu akčnú sekvenciu, mimoriadnu choreografiu boja a veselé huncútstva, ktoré sú jednou z najlepších akčných komédií desaťročia, ak sa ani zďaleka nenachádzajú v blízkosti najlepších Cameronových diel. - Haleigh Foutch
Vrana (1994)

Temný príbeh pomsty vyrobený v príkladnom štýle, Vrana zostáva akousi anomáliou. Táto násilná rozprávka o potenciálnej rockovej hviezde (neskorá Brandon Lee ) ktorý sa vracia z mŕtvych násilne zbaviť mužov, ktorí znásilňovali a vraždili jeho manželku, a sadistického bossa, ktorému slúžia ( Michael Wincott ), sukne fantastické prvky, ale naďalej sa zameriava na svoj vlastný jedinečný svet. Neexistuje žiadny stres z toho, ako sa bdelosť známa ako Vrana vracia späť a temný svet, v ktorom prebýva, nie je svetom mágie. Je to jednoduchá, ale odvážna domýšľavosť, ktorá umožňuje režisérovi Alex proyas vyjadriť cynický svetonázor a trvalá sila filmu pochádza z jeho štylistických možností. Lee práve odosiela gang nie príliš pekným spôsobom, skôr tým, že dáva jednému členovi gangu veľký žart, aby zdanlivo prilepil každého ďalším nožom dostupným na svete, ale Proyas nijako nezaneviera na dramatického oomfa. Veľký Ernie Hudson odvádza spoľahlivo vynikajúcu prácu ako žiaľom postihnutý policajt, ktorý objavil Leeovu rockovú hviezdu a jeho snúbenicu, a Rochelle Davis je okamžite pútavá ako Sarah, mladé dospievajúce dievča, ktoré mladému páru hralo zástupnú dcéru. Prevzatý z James O’Barr Komiksy, Vrana je jedinečná vízia pomsty ako morálneho imperatívu vo svete, kde nič dobré nezostáva, ale funguje iba preto, lebo Proyas si predstavuje úplne iný svet a nepokúša sa naznačiť, že by sme mohli žiť v takom hroznom stave existencie. - Chris Cabin
Die Hard with a Vengeance (1995)

Možno najväčšia sila Die Hard with a Vengeance je, že to nezačalo ako The Hard film. Bol to pôvodne triler s názvom „ Simon hovorí ”, A štúdio ju upravilo na The Hard film, ktorý bol inteligentným ťahom, najmä preto The Hard 2 v podstate sa cíti ako obnovená verzia do tej miery, že John McClane ( Bruce Willis ) v skutočnosti komentuje smiešnosť dvoch podobných situácií.
Die Hard with a Vengeance mení pravidlá The Hard všetkými správnymi spôsobmi. Namiesto toho, aby sa akcia obmedzila na jedno miesto, rozprestiera sa po celom New Yorku. Namiesto toho, aby McClane postavil na vlastnú päsť, spároval ho s neochotným Samaritánom Zeusom ( Samuel L. Jackson ). Namiesto toho, aby McClane usiloval o svoju manželku, je teraz opitý, ktorého suspendovali a prišli o všetko. A napriek tomu si stále zachováva jadro toho, čo The Hard film by mal byť, čo je John McClane, ktorý sa snaží zastaviť skupinu zločincov a dostať z toho pri tom kopu sračiek. Zatiaľ čo v tomto švihnutí je hraničným nadľudom (čiara, ktorá by sa prekročila v ďalších dvoch.) The Hard filmy) a pôvodný koniec je lepší ako ten vo filme, Die Hard with a Vengeance je stále úžasný akčný film a druhý najlepší The Hard film. - Matt Goldberg
bude tam sezóna 2 Westworld
Náhla smrť (1995)

The Hard imitátorov bol tucet desiatok v90. roky, ale Neočakávaná smrť je jedným z najvernejších formuliek a jedným z najlepších.Je toje najlepšie opísať ako The Hard v hokejovej aréne, v hlavnej úlohe Jean-Claude Van Damme a ak ešte nie ste predaní, nie som si istý, či sme tu na rovnakej stránke. Van Damme vedieako Darren McCord, bývalý hasič traumatizovaný atragédia v teréne, ktorá si vyberie najhoršiu možnú noc, ktorú môže priniesť svoje deti do hokejovej arény, na ktoré dohliada ako FireMarshall. Zadajte Powers Boot h, hranieHans Gruber z dielne, chamtivý vojak menom Joshua Foss, ktorý je rukojemníkom viceprezidenta a hrozí, že vyhodí do vzduchu celú arénupokiaľ nedostane svoje peniaze.
kedy vyšiel pavúčí muž ďaleko od domova
Ale Foss je oveľa skrútenejší záporák, aký kedy Gruber bol, ležérne s radosťou urážajúci nevinných civilistov a vychutnávajúci si každú príležitosť potrápiť McCordovho zajatcamlada dcera, ktoru opakovanesa vysmieva, vyhráža sa a snaží sa zabiť.Je niečo na tom, ako sa pozeráte na to, ako dospelý muž hrozí, že napchá detským ústam plné pavúkov, čo udáva jedinečný tón, niekde medzi temnotou tónu a nadštandardným humorom. Tento tón sa v celom rozsahu prejavuje zvláštnymi spôsobmi Neočakávaná smrť -bezohľadnýpoprava Fossových rukojemníkov, stále viac kreatívnych spôsobov McCordavypnutývyberanie poskokov (od suchého ľadu po projektily MacGyver-ish) a väčšinanezabudnuteľný,doknockdown-dragout medzi Van Damme a obrovskou ženou v aPittsburgh TučniakMaskotový outfit, ktorý musí byť len inšpiráciou pre kuracie zápasy Petra Griffina. Pokiaľ ide o ripoffy, Neočakávaná smrť je jediný svojho druhu. - Haleigh Foutch
The Rock (1996)

Tu je: Jediný, legitímne dobrý film Michaela Baya. Zatiaľ čo Bay vytvoril ďalšie zábavné obrázky, The Rock je jediný, kto nie je agresívne hlúpy. To neznamená, že je to najostrejší akčný film vôbec, ale neprenáša žiadnu zvyškovú vinu. Pri sledovaní sa môžete cítiť dobre The Rock a je to akčný chaos. Je to hlúpe, ale nie spôsobom, ktorý má príliš prázdnu hlavu. Áno, sú tu podiely a akčné filmové trofeje nadživotné, ale Bay ich dotvára do primeraného obrazu. Nie je to nijaké mätúce The Rock s filmom ako Bad Boys II .
Čo je na tom skvelé The Rock je koľko maličkostí. Očakávate, že Bay bude stíhať prenasledovanie a prestrelky, ale je tu veľa drobných prvkov, vďaka ktorým bude vynikajúci. Páči sa mi, že ten „darebák“ ( Ed Harris ) nie je zlý človek. Páči sa mi, že keď má Nicolas Cage Cage-ian výbuchy, je to preto, lebo ich skôr motivuje dej, než on, ktorý sa snaží prežúvať scenériu. Páči sa mi, že je tu film s John Spencer volať niekoho „kurva“. Sú to maličkosti, ktoré sa pozdvihujú The Rock nie je len najlepším Bayovým filmom, ale aj jedným z najlepších akčných filmov 90. rokov.
Mission: Impossible (1996)

The Nemožná misia franšíza je ideálnym príkladom toho, čo by malo byť veľkorozpočtovým radom filmov ukotveným radom štýlových špičkových filmových tvorcov a bezkonkurenčnou chutzpah Tom Cruise . S pozoruhodnou výnimkou hlboko chybného druhého dielu si tieto filmy obľúbili J J. Abrams a Brad Bird otvorené plátna, aby využili svoje know-how na veľkej obrazovke, ale nikdy to nebolo také vizuálne hypnotické a naratívne žieravé ako v Brian De Palma Infekčný originál. Pri hľadaní ľudí zodpovedných za vraždy svojho tímu musí Cruise’s Ethan Hunt skrížiť a podvádzať vládne agentúry a šéfov kriminality ad nauseum. De Palma sa chopí príležitosti zinscenovať intrigy a ohromujúce kúsky pomocou Hitchcockianovej vervy. De Palma neustále chváli majstra napätia Nemožná misia jeho variácie na Zahraničná korešpondencia a iné príbehy o nesprávnom človeku ( Mladý a nevinný , Sever na severozápad atď.), ale nejde iba o poctu. Senzačné scenáre De Palmy sú ukážkové a rytmické, a to spôsobom, ktorý sa nezameniteľne spája s filmovým jazykom De Palmy, od strhujúceho preniknutia do Langley až po vrcholnú výmenu v kulke. Vo všetkom existuje veľa nebezpečenstva Nemožná misia filmy, ale iba z originálu srší taká silná hrozba a závratný pocit filmového pôžitku. - Chris Cabin
Deň nezávislosti (1996)

Všetci zabudnime na pokračovanie Buzzkillu a pamätajme Deň nezávislosti na charisma-fest explodujúci pamätník, do ktorého sme sa všetci zamilovali už v roku 1996. Predtým, ako sa apokalyptické predstavenie Rolanda Emmericha zmenilo na nadbytočného schticka, dal nám mimozemšťanského invazného útočníka na plný úväzok a zakotvil ho mimoriadne pôvabný, nonšalantne vrátane obsadenia dávno predtým, ako sa z rozmanitosti stala módna reč. Jednoducho nemôžete poraziť Judd Hirsch nervózne otravovanie, alebo Will Smith a Jeff Goldblum neúnavné hašterenie, keď odletia do nemožných šancí. Je zrejmé, že nemôžete poraziť Bill Pullman v podaní jedného z najlepších filmových prejavov Svätého Krištofa všetkých čias.
Okrem nekonečných pôvabov filmu nemôžete podčiarknuť vplyv prevratných efektov Emmericha, natočených v miniatúre, ktoré až do dnešných dní obstoja aj pri obrovskom technologickom pokroku za posledných 20 rokov. Deň nezávislosti dorazili dlho pred úsvitom všadeprítomnej apokalyptickej zábavy a predstavená podívaná bola ohromujúcim zážitkom, aký tu ešte nebol. - Haleigh Foutch
Útek z L.A. (1996)

Kde Útek z New Yorku bola precízne vyrezávaná, štýlová klasická sci-fi - politicky podvratná, vo svojej koncepcii seriózna a v obrazoch žiarivo vynaliezavá - Útek z L.A. sa zdá byť cieľavedomejšie drzé a lacné. To neznamená, že druhá misia Snake Pliskin ( Kurt Russell ) nie je kódovaný John Carpenter’s osobitná značka ľavicovej politiky, ktorá je však dodávaná v oveľa bombastickejšej estetike. Tmavošedá a modrá farba prvého filmu, s ktorým sa obchoduje za žlté, oranžové a červené farby. Toto je v istom zmysle odrazom rozdielu medzi týmito dvoma mestami, odráža však aj mytológiu týchto miest. New York je považovaný za nebezpečnú ríšu bohatú na zabijakov, gangy a násilných zlodejov, zatiaľ čo Los Angeles je ihriskom únoscov, skrytých sadistov, podvodníkov a obsedantných ľudí. V istom zmysle ide o komentár príchodu Carpentera do hollywoodskeho systému, ďaleko od jeho raných čias filmového tvorcu kultových žánrov, ktorý musel urobiť nejaké tvrdé šrotovanie, aby získal svoje skromné rozpočty. V Útek z L.A. Pliskin, postavený proti krutému revolucionárovi, ktorý sa líši ako Che Guevera, je muž s menom, dokonca celebrity, ktorý sa rúti a strieľa z ostrova maniakov a opustených ostrovov na západnom pobreží, len sa snaží splniť svoju úlohu. - Chris Cabin
The Long Kiss Goodnight (1996)

Shane Black má právom veľkú zásluhu na svojom scenári pre Smrtonosná zbraň , ale je tu rovnako veľa lásky na jeho mrzutom, svižnom dialógu a štruktúre akčných žánrov v scenári Dlhá pusa na dobrú noc . riaditeľ Renny Harlin poskytuje kinetické tempo a všetky výbuchy, prestrelky a boje z ruky do ruky, ktoré zvládnete v tomto príbehu ženy v domácnosti (manželka Harlinovej mimo obrazovky) Geena Davis ), ktorí si pomaly spomínajú na svoj predchádzajúci život smrtiacej vrahyne. Harlin odvádza obdivuhodnú prácu, ale film patrí k Blackovmu nadprirodzenému chápaniu žánru, rovnako ako aj k ohromnému obsadeniu, ktoré najlepšie dotvára Davis, Samuel L. Jackson , Brian Cox , Craig Bierko a David morse . Zimné prostredie, ktoré je postavené proti veľkému množstvu ohňa a horúceho olova, vyvoláva pocit prebudenia zo zmrazeného stavu mysle a Blackovo písmo ponúka ešte niekoľko jedinečne zvláštnych scén, napríklad zabíjanie jeleňov po autonehode, ktorá sa prebudí. Davisova najdrahšia mama alebo vrcholná hádka o banány. Po celú dobu Davis a Jackson hýria chémiou, ktorej bolo požehnaných len málo akčných filmov, a dodáva tak dôležitý ľudský prvok žánru, ktorý je často dostatočne šťastný na to, aby sa unášal autopilotom. - Chris Cabin
So vzduchom (1997)

Tento spadá do kategórie „Tak zlé, je to skvelé“, akčných filmov z 90. rokov. Je to film tak príjemne hlúpy, a napriek tomu sa zdá, že je len dosť vedomia toho, aké hlúpe je všetko bez toho, aby ste žmurkli na divákov. Je to skoro ako režisér Simon West hovorí: „Áno, toto je film, kde je vyznamenaný vojak odsúdený do väzenia za ochranu svojej tehotnej manželky pred násilnými rednecks. To je logika, ktorú používame. “
Aj keď ich bolo veľa Michael Bay imitátori So vzduchom je najbližšie k pretvoreniu Bayovho štýlu a akcia je príjemná a ešte lepšia, keď sa spojí s obsadením farebných postáv v podaní John Malkovich , Danny trejo , M.C. Gainey , Dave Chappelle , Nick Chinlund a Ving Rhames . A potom je tu Nicolasova klietka , ktorý má hrozný južanský prízvuk a robí konanie ešte zdĺhavejším. So vzduchom je len závratná vzrušujúca jazda a nestydatý dobrý čas aj napriek jeho ohromnej hlúposti. - Matt Goldberg